Culture on Pascal's weblog

Métal Hurlant 2021

Sat, 27 Nov 2021 14:34:01 +0000

C’était la revue que je lisais quand j’étais jeune, cette nouvelle édition qui repart d’un numéro 1 m’a donc fait de l’œil dans le rayon du marchand de journaux.

Le prix par contre m’a fait mal : 19,95 € pour une revue, fût-elle d’une épaisseur respectable, c’est tout de même très élevé.

Ce premier numéro porte sur le thème : “Le futur c’est déjà demain” (l’affirmation d’une évidence). On y trouve donc une série de courts articles (une cinquantaine de pages), que j’ai trouvé de peu d’intérêt : des entretiens aux questions sans surprise, des choses déjà vues mille fois comme cette sélection de films sur le thème, ou encore cet article sur les NFT, où le journaliste n’y connaissant rien va interroger quelqu’un et rédige ensuite son article : vite fait bien fait ! Résultat c’est plutôt incomplet comme traitement. Puis suit toute une série de courtes BDs sur ce thème imposé, soit plus de deux cents pages, ce qui est franchement bien, même si le niveau des histoires (et des dessins) est assez inégal à mon goût. Mais après tout, on est là avant tout pour la BD !

Il y aura 4 numéros par an, en alternant avec des numéros “vintage” qui reprendront des histoires publiées dans les anciens Métal Hurlant. Ce sera donc le cas du numéro 2.

Bon, je ne sais pas si je serai de la fête, je trouve le rapport qualité/prix peu avantageux. Certes, c’est le prix d’une BD, et il y a sans doute autant de planches, mais la qualité est inégale, alors qu’une BD, on peut choisir selon nos goûts. Sans parler de l’effet psychologique quand j’arrive à la caisse du marchand de journaux ! :roll:

Fondation Vasareli à Aix-en-Provence

Fri, 22 Dec 2017 18:28:23 +0000

Début décembre, j’étais en famille du côté de Aix-en-Provence, et nous sommes allé à la Fondation Vasareli. Nous en sommes ressorti avec une impression bizarre, celle d’avoir vu un musée en phase terminale…

Le prix du ticket d’entrée étant fixé à 9 euros (pour 8 “alvéoles”, soit 32 œuvres de l’artiste, faites le calcul, ce n’est pas donné), l’on était en droit de s’attendre à quelque chose de soigné. Hélas, on nous prévint tout de suite que l’ensemble du bâtiment ainsi que les œuvres sont en cours de rénovation.Ah, et qu’il y avait également des classes scolaires présentes ce jour-là, avec le bruit qui va avec. Nous avons vite compris que c’était mal parti ! -:(

Ce fût confirmé en parcourant les “alvéoles” exposant les œuvres : le bâtiment est encore en travaux, des structures apparentes (plafonds ôtés), un premier étage carrément vide, sans parler des abords du bâtiment, plus proche d’un terrain vague que d’autre chose… Mais le pire restait à venir, avec les œuvres elles-mêmes : beaucoup sont abîmées, de petits carrés de mosaïque étant manquant (décollés), ou même déformés (le tableau a mal vieilli), gâchant largement le plaisir.

Pour couronner le tout, l’exposition temporaire ne m’a absolument pas convaincu ; intitulée " Bande de Möbius. Perception et Déséquilibre dans l’espace acoustique" de Marlène Puccini, elle consistait en ceci : assis dans une chaise à bascule et plongé dans le noir, des sons plus ou moins bizarres et venant de partout autour de nous (il y a en fait 24 enceintes placées tout autour de la personne), et qui sont censés évoquer le fameux ruban de Möbius à une seule face…Bof bof bof… :roll:

L’artiste était présente, et tint à nous interroger après la séance : très sympathique certes (elle nous a même fait la bise en partant !), nous questionnant sur les sensations ressenties durant ces vingt minutes de solitude, et répétant souvent : “Ah voilà, c’est ça, c’est ça !” ; elle avait surtout l’air de vouloir désespérément chasser l’ennui et la solitude : il faut dire qu’à part nous et deux autres visiteurs, nous ne vîmes personne d’autre de l’après-midi, à part les fameuses classes scolaires.

Quant à ces dernières, les recevoir en même temps que le public adulte est largement discutable ! Il y avait même des séances de yoga pour les enfants données par les instituteurs, en plein milieu de l’une des alvéoles, s’octroyant ainsi toute la pièce !! Et malheureusement, le yoga découvert par de jeunes enfants n’aide pas à atteindre le nirvana, ils restent bruyants quoiqu’il arrive. Bref, dans un musée, tout cela était vraiment gênant.

Voilà, une impression de musée qui tombe peu à peu en ruine, et qui part à vau-l’eau…

Expo Winsor McCay (Little Nemo) à Cherbourg

Tue, 10 Oct 2017 17:24:08 +0000

C’était au mois d’août, je suis allé à Cherbourg pour voir l’exposition consacrée à Winsor McCay, père de la bande dessinée américaine, connu pour son personnage de Little Nemo.

J’avais des souvenirs d’enfance de ces planches de B.D. qui se terminaient toujours par le petit Nemo qui tombait de son lit ou se réveillait… Auparavant, Litlle Nemo nous avait emporté dans les mondes imaginaires de ses rêves.

Impossible par contre de me rappeler où je les découvrais : était-ce directement dans les albums, ou dans une revue publiant une page ? Je me suis renseigné à la librairie, aujourd’hui, on ne trouve qu’un gros (33x45cm) et magnifique volume à 60€, en anglais… Bel objet certes, mais il faut trouver où le mettre !

Revenons à l’exposition : j’y ai passé l’après-midi, c’était un plaisir de lire toutes ces planches, même en anglais : le vocabulaire est assez simple, et facile à comprendre.

Mais j’ai surtout beaucoup appris sur Winsor McCay, le créateur du personnage. Né en 1869 au Canada (même s’il y a quelques incertitudes), il passe son enfance à Spring Lake, Michigan, dans un milieu rural et plutôt modeste :

Je dessinais partout et tout le temps. Je dessinais sur les palissades, des tableaux noirs, des bouts de papier, des morceaux d’ardoise, des murs de grange. Je ne pouvais tout simplement pas m’arrêter.

Il déserte l’école pour aller à un parc d’attractions qui l’attire, “Wonderland” (qui influencera son monde imaginaire). C’est là qu’il commence à vendre des portraits ou des caricatures, et qu’il perfectionne sa technique. Il étudie alors la perspective auprès de John Goodison, un professeur de dessin qui réunit autour de lui six jeunes gens, dans le but “d’expérimenter sur des cobayes une nouvelle façon d’enseigner la perspective”. Goodison déclarera à propos de McCay :

Si ce jeune homme ne fume pas trop de cigarettes, le monde va entendre parler de lui. Il a absorbé tout mon enseignement.

En 1898, il va travailler pour un journal local. D’abord par des dessins d’humour ou des fresques patriotiques, où il en profite pour améliorer ses techniques et son style. En 1903 il s’installe à New-York et rejoint le New York Herald. Il réalise les premières pages avec les “Tales of the Jungle Imps” ; suivront bientôt “Little Sammy Sneeze” (Petit Sammy éternue), “The Story of Hungry Henrietta” (Henriette l’affamée) et “A Pilgrim’s Progress by Mister Bunion”, l’histoire d’un malheureux personnage qui ne réussit jamais à se débarrasser de sa valise…

Vient ensuite les “Dreams of the Rarebit Fiend” (Cauchemars de l’amateur de fondue au Chester) dont McCay dessinera plus de 900 pages. Première de ses œuvres à explorer le monde des rêves. C’est en 1905 qu’il crée son personnage de Little Nemo ! Son rythme de travail est impressionnant, dix-huit heures par jour parfois, livrant en plus de la page de Little Nemo, une demi-page des “Cauchemars” et d’autres illustrations chaque semaine.

Il va concevoir les cases comme les fragments d’une entité plus vaste : la planche, et inventera beaucoup de choses sur le sujet : avant lui, les BD de journaux étaient les fameux comic strip, une série de quelques cases disposées en bande horizontale. Son utilisation de la couleur (qui apparaît dans la presse à cette époque) sera aussi novatrice. Little Nemo rencontrera un succès considérable, sera traduit en sept langues. Une comédie musicale est même montée à Broadway, puis parcourra le pays !

McCay ne va pas s’arrêter là : il va devenir l’un des pionniers du dessin animé ! Il commence par dessiner l’un de ses personnages, faisant apparaître le visage de Flip à l’écran : “Watch me move”, annonce-t-il… Puis Nemo et ses compagnons apparaissent et se déforment en tous sens… À l’époque, les spectateurs sont persuadés qu’il ne s’agit pas de dessins, mais de photographies de vrais enfants, truquées selon un procédé spécial. Pour les convaincre, il fit un deuxième film, représentant un moustique ridicule, intitulé “How a mosquito operates”. Le public pensa qu’il s’agissait d’une sorte de marionnette manipulée par des fils invisibles !! Le troisième essai fût le bon :

J’y parvins en en dessinant ma fameuse Gertie, le monstre préhistorique dont le modèle a vécu il y a quelque treize millions d’années. Je lui fis dévorer les rochers, arracher un arbre et jeter un éléphant à l’eau. Gertie buvait aussi un lac entier jusqu’à la dernière goutte, se couchait et se balançait à mes commandements, que je ponctuais, sur la scène, de grands coups de fouets. Cette fois les gens étaient enfin convaincus qu’il avaient sous les yeux des images dessinées à la main.

On peut voir quelques-unes de ces animations sur la page wikipedia, ainsi que “Le naufrage du Lusitania” (bteau anglais coulé par les allemands en 1915), un court-métrage de douze minutes qu’il réalisa en 1918, soit le plus long film d’animation de l’époque.

Le 26 juillet 1934, Winsor McCay pousse un cri : “Ma main droite… C’est fini, fini !”. Et de fait, il ne survit que quelques heures à sa main paralysée. Le lendemain, l’Herald Tribune publie, en même temps que le dessin qu’il n’a pu achever, les témoignages admiratifs des principaux dessinateurs du pays.

FACE B : La playlist de FC plus

Tue, 30 Apr 2013 18:12:29 +0000

France Culture plus, c’est un site web destinés aux étudiants, histoire sans doute d’attirer les jeunes et de leur faire connaître France Culture.

Le “webcampus” leur donne donc accès à des cours ou des conférences d’université ou de grandes écoles, ainsi qu’à “La Factory”, qui propose des productions multimédias inédites… Tiens, je parlais de Andy Warhol dans l’article précédent à propos de la reprise du Velvet par Rodolphe Burger… le monde est petit !

À conseiller à nos jeunes têtes encore pensantes, donc. Mais je suis allé sur ce site cette semaine pour une toute autre raison : l’annonce d’une bande-son hebdomadaire intitulée FACE B.

La première déception fut de constater qu’il fallait un compte Spotify pour pouvoir l’écouter. Après avoir jeté un œil, je vois que l’on peut se créer un compte gratuitement, et qu’il existe une version pour Ubuntu. Parfait me dis-je allons-y ! Mais le pire restait à venir : tous les 2 ou 3 morceaux, une publicité audio de 30 secondes (!) vous donne l’envie d’arrêter immédiatement l’écoute. Pas cool ! :-(

Pour en revenir à la sélection FACE B de cette semaine (la #1), consacrée à la jeune scène pop française, c’est pas mal du tout, même si je connaissais quelques morceaux par la sélection des Inrocks. À suivre donc chaque semaine, pour découvrir de nouvelles musiques.

Le prochain article expliquera donc comment faire pour se débarrasser de cette publicité audio vraiment déplaisante. Parce que bon…

France Culture Papiers

Tue, 21 Aug 2012 18:05:24 +0000

Cela fait maintenant plusieurs années que je suis “passé” sur France-Culture, et je ne le regrette pas. Enfin une radio sans publicité !

Même s’il y en a peu sur France Inter, la radio que j’écoutais précédemment, et qu’elles sont censées être d’intérêt public, celles-ci sont tellement débiles que je ne les supportais plus (celles de la Matmut sont exemplaires…). Un mal pour un bien, puisqu’elles ont été le facteur déclenchant ! ;-)

Évidemment, ce n’est pas le seul avantage : invités de qualité, sujets approfondis, respect de l’écoute dans les débats, flash info rapide le matin, et bien entendu respect de l’auditeur qui n’est pris ni pour un abruti, ni pour un consommateur.

Tout ça pour dire qu’il existe maintenant France Culture Papiers ! Quatre numéros par an, avec des extraits des meilleurs émissions du trimestre, deux dossiers thématiques, des documents d’archive (et côté archive, France Culture doit avoir un véritable trésor !), et plus encore.

On peut le trouver chez les bons libraires, puisque j’ai pu le vérifier chez le mien ;-) Sinon, on peut également s’abonner par le biais du groupe Bayard. Le numéro est à 15 €, mais contient 192 pages dans un format de qualité (mise en page, photos, grammage papier…). Ça vaut le coup d’y jeter un œil !

Moebius redux

Thu, 15 Mar 2012 18:57:23 +0000

Très bon reportage hier soir sur Arte : Moebius redux (de Hasko Baumann), retraçant la vie de Jean Giraud alias Gir alias Moebius, qui nous a quitté le 10 mars dernier.

Un portrait passionnant, entrecoupé d’illustrations du “maître”, mais aussi d’extraits de films (Alien, Tron) auxquels Moebius a participé, et enfin d’interviews des principaux artistes avec qui il a travaillé : Druillet, Jodorowsky, Stan Lee ou Enki Bilal.

Hélas, pas de rediffusion de prévue.

Élevé par sa mère qui travaillait, et donc souvent absente, vivant chez les grand-parents, il s’immerge dans le dessin. Plus tard, ses collègues diront de lui qu’il est celui qui dessine le plus vite, une véritable machine à dessiner. Sa carrière commence au journal Pilote, et son premier héros est Blueberry, sous le nom de Giraud ou Gir. Il dit lui-même que son coup de génie fut de prendre les traits de Belmondo pour le personnage !

Puis une rupture se déclare, et il part avec Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet et Bernard Farkas fonder Métal Hurlant, une revue de bande dessinée orientée science-fiction et moins sage (ou moins conventionnelle) que Pilote. À l’époque (1975), j’achetais tous les numéros, j’étais fan !

Entre -temps, Jean Giraud a passé une année au Mexique, et a vécu une expérience hallucinogène qu’il qualifie lui-même de “violente” (peyotl probablement). Moebius apparaît alors, et ses œuvres sont au carrefour de la science-fiction, de l’inconscient et du monde des rêves. Il peut laisser libre cours à son imagination (le Garage hermétique).

Hollywood va le contacter une première fois pour un projet de film : Dune, d’après le célèbre roman de Frank Herbert. C’est là qu’il rencontre Jodorowski pour la première fois. Hélas le projet échoue faute de moyens (quel dommage !). Il continue sa collaboration avec Jodorowski, et ainsi paraît l’Incal, sage de science-fiction de six volumes.

Ce côté mystique va lui jouer des tours, puisqu’il part en Australie avec femme et enfants pendant trois ans suivre la “secte” Izo. Voilà ce qu’il en dit :

Secte n’est pas le mot le plus approprié. Entre nous, nous parlions plutôt de groupe. Et il n’était pas non plus question d’argent. C’était avant tout une recherche collective dirigée par Jean-Paul Appel-Guery, un type assez extraordinaire, un médium, un guide. Je me demandais parfois qui était prisonnier de l’autre… Lui avait l’obligation d’être intéressant, dès qu’il cessait, les gens se taillaient. Ce n’était pas des crétins, il y avait de fortes personnalités.

Rappelé à Hollywood pour participer aux décors d’Alien, il quitte définitivement Izo. Il va illustrer la bande dessinée du Surfer d’argent avec Stan Lee, en respectant le méthode Marvel.

Preuve de son immense talent, il va influencer nombre de dessinateurs américains. Ridley Scott s’inspirera de la verticalité de ses villes futuristes pour le film Blade Runner.

Un génie de la bande dessinée nous a quitté : ce reportage passionnant de bout en bout en retrace l’histoire. À la fin du reportage, Jodorowsky dit un truc du genre : “Je pouvais faire confiance à l’artiste, mais à l’homme je n’ai jamais su”, voulant ainsi montrer la complexité du personnage.

Gil sculptures

Thu, 03 Feb 2011 18:47:38 +0000

C’était au mois d’octobre, Gilles exposait lors d’un salon dont je ne me rappelle plus le nom. L’occasion de faire quelques photos et de découvrir ses œuvres, sculptures contemporaines sur l’acier ou d’autres métaux.

Sculptures d’intérieur aux belles couleurs vives, avec des personnages ou des visages d’inspiration et de formes diverses, mais dans un style très personnel.

D’autres (peu présentes sur le stand à cause de leur dimensions) sont destinées à l’extérieur, certaines réalisées à partir de matériaux comme des carrosseries de vieilles voitures par exemple.

En allant voir son blog, je suis tombé sur cette vidéo appelée Orange métallique, qui vaut vraiment le détour (où comment réaliser une girafe à partir de morceaux de carrosserie) :

France Culture en Seine-St-Denis

Sat, 18 Dec 2010 15:23:17 +0000

Vendredi dernier, France Culture se déplaçait en Seine-St-Denis pour toute la journée, l’occasion de parler de la banlieue et d’en rendre une image différente que celle trop souvent caricaturale des grands médias.

L’émission “Les Matins” se déroulait depuis le lycée Suger à St-Denis. Et pour l’occasion, les chroniqueurs étaient lié à la région; en particulier Ami Karim, slameur, qui avait donc préparé un texte de quatre minutes qui m’a beaucoup plu. Alors le voici, ouvrez vos oreilles, et partez “de l’autre côté du périphérique” :

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Catastrophes naturelles en Bretagne

Sun, 10 Oct 2010 14:01:47 +0000

C’est sur le site d’Iliz Koz (près de Plouguerneau - Finistère Nord) que j’ai vu cette liste, assez impressionnante, des catastrophes naturelles ayant eu lieu en Bretagne au cours des siècles.

Aux XVI, XVII et première moitié du XVIIIème siècles, l’Europe occidentale a vécu un refroidissement général appelé « le petit âge glaciaire». A tel point que tout le littoral fut ensablé, et que les habitants durent reculer à l’intérieur des terres. A Iliz Koz, c’est une nécropole médiévale qui a été ainsi découverte dans les années 1960 lorsque le propriétaire voulut y construire une maison.

Sur l’île de Batz, on peut voir une église ensablée : il s’agit du même phénomène météorologique.

Bref, voilà la liste en question :

451 à 453 - Période de sécheresse dévastant la Bretagne du diocèse de Vannes coïncidant, en 456 avec une période de fortes pluies, ce qui fait considérer Saint Paterne comme remède contre la sécheresse.
570 - Sur l’ouest, les pluies furent si importantes que les rivières débordèrent et causèrent les plus terribles ravages.
709 - Le plateau continental bascule et la mer envahit la forêt de Scissy près de Saint-Malo. La pointe du Finistère s’écorne. La presqu’île du Four et du Chateau deviennent île. Plusieurs milliers de personnes disparaissent dans les eaux.
763 - Le gel commence le 1” octobre et ne s’arrêtera que fin février.
800 - Pluies diluviennes de l’automne 800 au printemps 801.
872 - La neige couvre la Bretagne du 1er décembre au 21 mars 873.
1030 - Des pluies diluviennes s’abattent sur la Bretagne jusqu’en 1033. Ni le blé, ni les fruits n’arrivèrent à maturité. Tout pourrissait. La famine était si importante et la mortalité si grande, que les vivants suffisaient à peine pour enterrer les morts. Mais, en 1033, la récolte de blé fut prodigieuse et surpassa de cinq fois une récolte normale.
1114 - Terrible sécheresse en Bretagne.
1115 - L’hiver fut si froid que la mer gela sur les côtes et dans la rade de Brest.
1118 - Un grand tremblement de terre fit s’écrouler les édifices et coucha des forêts entières, comme celle de Vertou près de Nantes.
1126 - L’híver ne s’arrêtera que fin mai. L’été fut si pluvieux que toutes les récoltes furent détruites. La famine et la peste firent de grands ravages.
1172 - Raz-de-marée sans précédent. L’océan couvre la partie occidentale de l’évêché de Saint-Pol-de Léon. A Landerneau et à Morlaix, près de 1000 personnes sont emportées par les eaux.
1175 à 1177 - Les intempéries furent telles que la disette s’installa pendant trois années.
1205 à 1206 - Le froid fut si grand que de nombreux animaux périrent gelés.
1253 - Durant l’hiver très rigoureux, les vignes périrent dans toute la Bretagne excepté celles de Nantes.
1284 - Un ouragan bouleverse les forêts et détruit de très nombreuses habitations.
1286 - Un tremblement de terre dura 40 jours. Les secousses se succédèrent nuit et jour, causant de très grands désastres.
1386 - Le 5 novembre, tremblement de terre à Nantes.
1387 - Le 28 mai, tremblement de terre d’une violence inouïe.
1407 - L’hiver fut si froid que tous les arbres fruitiers éclatèrent.
1528 à 1529 - Les intempéries provoquent une grande disette. La misère et les maladies décimèrent la population.
1536 - La sécheresse sévit en Bretagne du printemps jusqu’en décembre.
1540 - L’été commença en février et ne se termina qu’en octobre. En juin, la moisson battait son plein. En juillet on mangeait des raisins. En septembre, les vendanges étaient terminées.
1608 - Hiver très rigoureux en Bretagne.
1651 - De nombreuses chutes de grêle endommagent sérieusement les cultures, principalement dans la region de Rennes Epiniac et Piré/Sèche.
1656 - Hiver très froid. Les cultures sont détruites en partie. Les maladies et un début de disette décíment la population.
1666 - A la suite de l’arasement des talus, le sable de mer, poussé par une violente tempête, envahit à jamais, au cours d’une nuit, l’intérieur des terres et couvre d’une couche de 20 pieds, le sol des campagnes fertíles s’étendant de Saint-Pol-de-Léon à Brignogan.
1703 - Le 26 novembre, un ouragan s’abat sur l’ouest de la Bretagne, puis sur le sud de l’Angleterre avec des vents de l’ordre de 180 à 190 Km/h. De nombreux dégâts sont occasionnés en mer et sur terre. Cet ouragan fait plus de 8000 victimes.
1718 - Les 15 et 16 avril, de très violents orages se declenchent sur le Finistère. La foudre endommage de nombreux clochers en particulier dans la région de Saint-Pol-de-Léon.

“Écoutez” France Culture… en mp3 (2)

Sat, 05 Jun 2010 10:24:04 +0000

J’avais écrit un article expliquant comment télécharger une émission de France Culture lorsque le podcast n’est plus disponible, mais l’écoute en ligne toujours possible.

Le site de France Culture vient d’être complètement refait, et la manip n’est plus valide. Il faut procéder d’une manière légèrement différente, et c’est finalement plus simple puisque l’on récupère directement le fichier au format mp3, alors qu’auparavant il s’agissait d’un fichier Real Player (.rm) qu’il fallait ensuite convertir en mp3.

Voilà donc comment faire maintenant

Lorsque vous arrivez sur la page d’écoute de l’émission, faites un clic droit sur le joli bouton rouge (voir image ci-dessus) et choisissez “Copier l’adresse du lien”. Ouvrez ensuite une fenêtre Terminal et taper la commande wget suivie du lien précédemment copié :

Éditer le fichier récupéré, et rechercher «MP3», vous devez obtenir quelque chose de ce genre :

La partie qui nous intéresse, c’est le chemin (incomplet) du fichier MP3, surligné en jaune dans l’image ci-dessus, soit :

sites/default/files/sons/2010/05/s21/LES_NOUVEAUX_CHEMINS_DE_LA_CONNAISSANCE_26_05_2010.MP3

Il ne reste plus qu’à ajouter le début du chemin manquant, à savoir :

http://www.franceculture.com/

Ce qui nous donne le chemin complet suivant :

http://www.franceculture.com/sites/default/files/sons/2010/05/s21/LES_NOUVEAUX_CHEMINS_DE_LA_CONNAISSANCE_26_05_2010.MP3

Il ne reste plus qu’à télécharger le fichier en question, toujours à l’aide la commande wget par exemple :

Et voilà, le fichier est maintenant prêt à être copié sur votre balladeur…

Europeana : pensez culture

Sat, 22 Aug 2009 10:04:01 +0000

Europeana est un beau projet financé par la Comission européenne. Il s’agit de proposer en ligne les contenus déjà numérisés de nombre de bibliothèques européennes, musées, centres d’archives, etc…Pour l’instant en version beta, propose déjà plus de quatre millions d’objets numériques, sous la forme de textes, sons, images ou vidéos.

L’outil de recherche a l’air bien conçu, on peut ensuite trier par langue, pays, date… et une fois le document sélectionné, les informations comme le format, les droits apparaissent clairement. D’un seul site, on peut donc ainsi accéder aussi bien aux documents de la BNF, Le Louvre ou le musée d’Orsay, mais aussi la British library et bien d’autres encore, la liste est impressionnante.

On peut aussi se créer un compte gratuitement, Moneuropeana, afin de pouvoir sauvegarder ses recherches ou ses objets, ajouter une étiquette, partager avec un ami.

Je l’ai ajouté dans la liste des liens du blog.

La boite à chanson - Bretagne

Thu, 30 Jul 2009 12:52:41 +0000

Petite surprise ce matin au réveil, sur France Culture : dans la chronique La boîte à Chansons par Martin Pénet, petit pot-pourri d’extraits de chansons sur la Bretagne…pour s’en moquer ou bien la louer ! De Gilles Servat à Melen Favennec, en passant par Fernandel et Chanson Plus Bifluorée, comme dit le proverbe breton :

C’est tout en plaisantant qu’on dit la vérité.

[audio:/wp-content/uploads/2009/07/11151-30.07.2009-ITEMA_20189646-0.mp3]

Upside down - Les Arctiques

Thu, 25 Dec 2008 17:18:54 +0000

Quelques photos de l’exposition temporaire “Upside down - Les Arctiques” qui se tenait également au musée des arts premiers.

Pour la première fois en Europe (dixit la brochure) l’ensemble des arts esquimaux, de l’Alaska à la Sibérie. De tout petits objets finement sculptés (les nuits d’hiver sont lingues), mais aussi des masques très particuliers, pas vraiment sympathiques. L’exposition se passe dans un grand univers blanc (conçu par Doug Wheeler, artiste américain pionnier du mouvement « Light and Space »).

Le musée des arts premiers

Thu, 25 Dec 2008 16:55:29 +0000

Visite du musée des arts premiers dimanche dernier. Ou le musée du Quai Branly… ou encore “le musée de Chirac”. L’architecte a voulu que l’on entre par un longue rampe, avec un passage sombre, sorte de sas symbolique, avant d’être accueilli par un foule de statues.Le lieu est bien conçu, la ballade agréable avec de nombreux bancs incrustés dans les murs. On y trouve donc des collections du monde entier : Océanie, Asie, Afrique et Amérique. Toutes les pièces sont très belles. J’ai privilégié les statues et sculptures, car elles sont mieux éclairées ! le flash est interdit, et elles sont déjà un peu sombre. L’impression à la sortie, c’est la profusion d’objets. Il aurait fallu un espace plus grand, et il faut certainement plusieurs visites pour en apprécier toutes les splendeurs. On ne peut s’empêcher de penser à la manière dont ces oeuvres ont été acquises, l’histoire ne doit pas toujours être glorieuse. C’est un peu la caverne d’Ali-Baba…

Le désespéré

Fri, 25 Apr 2008 16:49:50 +0000

Nicolas Sarkozy devant “Le Désesperé”, un auto-portrait de Gustave Courbet. Il y a de quoi…

La bande à Bonnaud

Sat, 07 Jul 2007 15:15:25 +0000

Pendant les vacances, j’ai pu entendre la dernière émission de La bande à Bonnaud sur France Inter. Elle n’aura pas vécu longtemps, rappelez-vous l’arrêt de Charivari l’année dernière. Cette fois non seulement l’émission est arrêtée, mais Frédéric Bonnot, le producteur est licencié. France Inter a d’ailleurs fait grève une journée pour demander sa réintégration.

La raison officielle donnée par la direction est: Pas assez d’audience et contenu trop élitiste. Rappel, cette même direction avait fixé il y a un an comme objectif de renforcer la contenu culturel de la chaîne. C’est vrai qu’il y a culture et culture: la direction parlait sans doute de celle du marché. Se permettre de ne pas être politiquement correct semble également périlleux en ces temps d’alternance.

Voilà ce qui que précise Bonnot dans un article de Marianne :

Ils me demandaient que ça fasse moins élitiste, que ça fasse moins France Culture, que les interviews soient moins longues, qu’on passe plus vite d’un sujet à un autre, que ce soit moins en profondeur. Frédéric Schlesinger (directeur de France Inter) voulait une concurrence frontale à Ruquier, sur Europe 1, et à Bouvard, sur RTL, qui sont à la même heure. Il m’avait demandé de faire une sorte de mélange entre les « Grosses têtes » et « Le masque et la plume ». Il voulait des invités people, des gens en promotion, un peu plus de chanteurs, d’acteurs. Mais j’ai refusé de me travestir.

Il pose également la question du climat régnant à France Inter, et des influences politiques.

Pour ne pas oublier, voilà les 3 dernières minutes de la dernière émission, soit les adieux de Frédéric Bonnot, très ému et qui a du mal à parler.

[audio:/wp-content/uploads/2007/07/last_bab.mp3]

Les temps changent, et la radio publique aussi. Il y a un article très complet sur le site Art et Culture (s) Blog .

Philosophie magazine

Tue, 03 Apr 2007 17:48:56 +0000

En cette période d’élection, et suite à un petit article du Canard de la semaine dernière, j’ai acheté la revue “Philosophie magazine” où est publiée un dialogue entre Nicolas Sarkozy et Michel Onfray.

Michel Onfray est un philosophe comptemporain, très à gauche, et également très intéressant. Suite au conseil d’un ami, j’écoute de temps en temps des émissions de France Inter téléchargées, intitulées “Contre histoire de la philosophie”. Michel Onfray parle de l’hédonisme, et remet en cause la vision classique de la philosophie où il s’agit essentiellement de raison et où les instincts, le plaisir sont considérés comme une entrave à la progression de l’esprit… Bon je simplifie, j’y reviendrai sans doute sur ce blog, si j’ai le courage de résumer chacune des émissions dans des articles.

Bref, dans Philosophie magazine du mois d’avril, vous apprendrez que Nicolas Sarkozy s’est construit en transgressant les règles ! Inattendu… Je n’ai pas encore lu l’article, mais il devrait être passionnant.

Il y a aussi d’autres articles en rapport avec les élections, vu sous l’angle de la philosophie: derrière les petites phrases, les différents programmes, faire apparaître les concept-clés des candidats. Très intéressant sans aucun doute.

Brouillons de culture

Sun, 04 Mar 2007 19:32:26 +0000

Une journaliste de Télérama a interrogé les différents candidats à l’élection présidentielle sur la sujet de la culture: Florilège d’instantanés savoureux…

Le bureau de Le Pen s’ornait de l’impérissable ouvrage de Jean-Pierre Pernault: “Au coeur de nos régions”. Pour le reste, il est assez “adversaire de la gratuité”. Pas de culture pour les prolos !

Côté Sarkozy, quelques nostalgies s’expriment: “Lorsque j’étais enfant, il y avait “Au théâtre ce soir”. Y a-t-il du théâtre aujourd’hui sur nos grandes chaînes publiques ? (…) De vraies émissions littérraires ? on a des talk-shows sympathiques, mais des émissions sur la littérature ?”. J’adore quand Sarko pose des questions… les réponses sont toujours dans la question.
Car Sarko adore la littérature. Il vient de dévorer les 900 pages des “Bienveillantes” (comme dit Le Canard, les 13000 de Saint-Simon, c’est pour l’entre-deux-tours). Sinon, les 2 mêmes noms reviennent toujours: Céline et Albert Cohen. L’art de rassembler !

Pour Ségo, la culture est “enjeu de développement économique” Elle a envoyé un fax à propos de ses goûts: “Elle a écouté Bach, mais aussi Diam’s. Elle a lu Victor Hugo, mais aussi Fred Vargas (…), ne déteste aucun livre, aime tout le cinéma français”. On ratisse large.

Voynet était intarissable, 2 heures d’entretien fleuve: “David Lynch, Cassavetes, et le Wenders des débuts”. Pourquoi, Wenders a fait de la merde après ?

Bayrou, déclamateur occasionel de Saint-John Perse et d’Aragon, se déclare avec humilité “béotien” en la matière. Au moins, il est sincère.

Bref, pour bien des candidats, la culture c’est ce que l’on a oublié, tellement on est obsédé par le reste.

Source: Le Canard Enchaîné - mercredi 28 février 2007

Le Littré

Sat, 24 Feb 2007 16:54:02 +0000

Le dictionnaire de la langue française d’Emile Littré, édition de 1863, est passé dans le domaine public. Elle date un peu, certes, mais le Littré est un dictionnaire très littéraire, trufffé de citations (de Voltaire, Bossuet, Corneille, etc…). On y trouve le sens du mot, son histoire, et même son étymologie (cette dernière rubrique étant décrite aujourd’hui comme un peu farfelue, car cette science en était à ses débuts).

François Gannaz s’est lancé dans la réalisation d’une version électronique de ce dictionnaire. Il est accessible en ligne ici. C’est une belle réalisation, bravo et merci à lui. Au passage, voici ce qu’il dit à propos de Linux sur son projet:

Linux : C’est grâce à ce système d’exploitation stable et aux nombreux outils qui l’accompagnent (de la ligne de commande du shell à GNU Emacs en passant par vi et ses macros) que ce projet a pu être mené à bien de façon efficace et sans plantage intempestif. Donc un grand merci au logiciel libre.

Il est important de le préciser…

Stardict est un logiciel gratuit lui aussi, disponible sous Linux comme sous Windows. Il permet simplement de consulter des dictionnaires: une fois installé, il n’en comporte aucun. C’est à vous d’aller les télécharger et les décompresser dans le répertoire approprié. Tout est expliqué ici (à noter que pour Windows, vous devez d’abord installer le GTK+ runtime environment.

Une version du Littré est donc disponible pour Stardict. Et voilà ce que cela donne:

Vous l’avez compris, pour les mots et les sens récents, ce ne sera pas très utile ! Mais pour le reste, c’est très riche.

Le pays Gallo

Mon, 22 Jan 2007 18:33:24 +0000

Pendant notre séjour dans le Finistère en fin d’année, Hubert nous a passé son film sur le pays Gallo. C’était passionnant, d’autant que cela nous touchaient tous, puisque nous sommes originaires de ce pays Gallo !

Alors c’est quoi ? Depuis le Haut Moyen-Age, la Bretagne a deux “langues” spécifiques : le BRETON, d’origine celtique, parlé en Bretagne occidentale, la Basse-Bretagne, le GALLO, d’origine latine, parlé en Bretagne orientale, la Haute-Bretagne.

Combien de fois m’a-t-on demandé si je parlais Breton ? et je répondais non, un peu contrit. En fait à Vitré, situé en Ille-et-Vilaine, on n’a jamais parlé le Breton. C’était le Gallo.

Dans son film, Hubert interroge Henriette Walter, une linguiste réputée, professeur de linguistique à l’université de Haute Bretagne. Elle a par ailleurs écrit un livre: Le français dans tous les sens. On y apprend entre autres que le Français n’est finalement qu’un patois qui a réussi:

L’idée reçue selon laquelle le patois serait du français déformé doit être vivement combattue et démentie. En réalité, le français, en tant que forme particulière prise par le latin parlé en Ile-de-France, était lui-même à l’origine un patois du latin. Et si l’on constate que cette variété s’est par la suite répandue dans les autres régions pour finalement s’imposer comme la langue du royaume de France, c’est uniquement pour des raisons liées aux institutions et à l’importance prise par la capitale sur les plans politique, économique et administratif.

Les autres patois ont simplement eu moins de chance, en restant la langue d’une seule région, voire d’un seul village. Il faut donc bien comprendre que non seulement les patois ne sont pas du français déformé, mais que le français n’est qu’un patois qui a réussi.

On parle bien sûr du latin populaire, celui parlé par les envahisseurs. Regardez la carte ci-contre:

On voit les différentes langues romanes (issues du latin) parlées à l’époque, dont le francien qui est celui qui “a réussi”.

En haché ce sont les langues non romanes: le breton, le basque, le flamand et l’alsacien.

Gall vient du celte, qui désigne en Bretagne celui qui parle la langue romane (ou encore l’étranger). Le Gallo était donc considéré comme du mauvais français. et dans les campagnes on avait honte de le parler; on interdisait même de parler le Gallo aux enfants lors de leur scolarité. Depuis les choses ont heureusement changées, on peut désormais apprendre le Gallo dans de rares écoles, permettant de rectifier l’image faussée de cette langue, et de mieux comprendre ses origines et son histoire.

Sources

Le français dans tous les sens de Henriette Walter (extraits)
Le Gallo, la langue romane de Bretagne par Jacqueline Henry-Rebours

Les oeuvres de Maître Tchouang

Tue, 11 Jul 2006 17:55:07 +0000

Maître Tchouang (ou encore Tchoang-tzeu, Zhuang Zi, etc…) en a écrit beaucoup, des fables ou des paraboles… Disciple de Lao-Tseu (ou l’a-t-il précédé, comme certains chercheurs le disent), toujours est-il qu’il était un ardent partisan du non-agir, dans une démarche strictement individuelle, sans prétention politique (contrairement à Lao-Tseu).

Il était donc politiquement incorrect, et on trouve dans son oeuvre de violentes attaques contre la bonté et la justice. Dans ces récits, même Confucius ne s’en sort pas à son avantage. Le voilà, sûr de son bon droit, qui se rend auprès du brigand Tchö pour essayer de le remettre dans le droit chemin: mais c’est lui qui finit par décamper " le regard vide et le teint cendreux", après avoir subi un véhément discours de Tchö lui démontrant l’inanité de sa doctrine.

Voilà quelques citations. La première est sans doute la plus connue:

Tchouang Tcheou, au réveil d’un rêve où il avait été un papillon butinant les fleurs, se demanda s’il était Tchouang Tcheou se souvenant avoir rêvé qu’il était un papillon ou plutôt un papillon en train de rêver d’il était Tchouang Tcheou.

Que l’on élimine les saints et laisse en paix les brigands, le monde connaîtra enfin l’ordre.

Personne n’a l’idée de traiter de flatteur ou de courtisan celui qui se range derrière l’opinion de la foule, et pourtant elle n’est pas digne de plus de respect et de vénération qu’un père ou qu’un prince.

Il y a aussi la parabole de cet arbre au tronc si bosselé et aux branches si tordues qu’il est dédaigné par le charpentier, et coule de longs jours heureux, contrairement à ses congénères mieux conformes et vite débités en planche: " N’ayant aucune utilité, rien ne fâcheux ne saurait lui advenir".

Un dernier extrait:

Qu’est-ce qui me dit que ce n’est pas une erreur d’aimer la vie ? Comment savoir si avoir peur de la mort n’est pas comme de ne plus connaître le chemin de sa maison pour avoir été trop tôt séparé des siens ?

Source Le Canard enchaîné (mercredi 5 juillet 2006) Les oeuvres de Maître Tchouang, traduites par Jean Levi (Editions de l’Encyclopédie des Nuisances)

Et on trouve sur Wikisource (bibliothèque des textes passés dans le domaine public) l’oeuvre de Zhuang Zi, avec des chapitres comme " Gouvernement des princes", " Voleurs petits et grands", " Politique vraie et fausse" ou encore " Sagesse et encroûtement".

Travailler avec les américains

Sat, 20 May 2006 12:24:18 +0000

Lundi dernier j’ai pu suivre une formation dont le thème était: Travailler avec les américains, puisque chez Reuters, on bosse quotidiennement avec les américains. Elle était donnée par l’ancien PDG et l’ancien DRH de Coca-Cola France, donc pas des rigolos à priori ! D’ailleurs, je m’étais dit: puisque l’on va parler culture, voyons voir s’ils vont parler de Edward T. Hall, dont je parlais dans un article précédent. Et bien, il était cité parmi quelques auteurs comme référence. Ils étaient donc crédibles à mes yeux. A la suite de cette formation, et comme je suis un bon collègue de travail, j’ai fait un mail à mes collègues pour leur faire partager les notes prises durant cette formation.

A vous d’en profiter maintenant… Voilà donc les quelques notes prises durant cette journée de formation. Évidemment tout n’est pas à prendre au pied de la lettre, et n’oublions pas que certains aspects de la culture sont inconscients…

VALEURS

Etre fier d’être américain: ce n’est pas une option, mais une obligation (80% se disent “very proud”). Par conséquent, exprimer que l’on n’est pas fier d’être français, on peut mettre la personne mal à l’aise.
Religion : même chose. Peut importe la religion en fait, pourvu qu’elle ait un dieu ! C’est la reconnaissance de valeurs morales. On va à l’office le dimanche. La religion du Livre (imprégnation de la bible) est très importante. Ce qui explique le lien entre les USA et Israël. Ethique protestante : les catholiques pensent que pour s’enrichir, il faut prendre de l’argent aux autres (notion de la part du gâteau). Pour les protestants, on s’enrichit grâce au travail et probablement parce que Dieu est avec vous.
Rôle de l’état: très différent de l’Europe. Garantir les libertés (USA) par opposition à garantir que personne n’est dans le besoin (Europe).
Individualisme, mais avec une participation active dans une organisation pour défendre ses valeurs. Si tu crois en quelque chose, tu agis en t’impliquant dans un groupe pour défendre ces valeurs (voir rôle de l’état). En Europe, on aura tendance à attendre tout de l’Etat. Illustré par la phrase de JFK lors de son élection en 1961 : « And so, my fellow americans, ask not what your country can do for you, ask what you can do for your country »
The can do people: Il est très important d’agir, même si l’on a que l’ébauche d’une solution.
Pragmatisme: comprendre les faits, pas les concepts. Seul le résultat compte : « we are only as good as our last numbers ». Les diplômes servent à ouvrir les portes des entreprises, mais l’année suivante, seul le résultat comptera, et le poste pourra être attribué à une personne sans diplômes, mais présentant de meilleurs résultats.

I think it is an immuable law in business that words are words, explanations are explanations, promises are promises, but only performance is reality

Droit à l’erreur: “You learn from your mistakes”. Aucun problème à dire que l’on a fait une erreur (franchise).
Egalitarisme: notion très importante, pas de différenciation entre un patron et un ouvrier qui vont se croiser au supermarché. Ils discuteront sans que l’un marque des signes de respect particuliers envers l’autre. Ce que l’on peut illustrer par la distance hiérarchique :

- USA (faible): La position hiérarchique ne change pas le statut de la personne, la délégation est de règle, les subordonnés s’attendent à être consults, le patron idéal est un démocrate capable, les privilèges irritent fortement. - France (forte): La position hiérarchique élève le statut de la personne, pas de délégation, les subordonnés s’attendent à être commandés, le patron idéal est un autocrate bienveillant ou un paternaliste, les privilèges sont liés au statut.

Matérialisme: voiture, maison, c’est le moyen de montrer sa réussite (c’est le moyen d’afficher des signes extérieurs de richesse). Voir égalitarisme ci-dessus.
Géographie: ils ne s’intéressent pas au reste du monde. Rappel du concept de l’émigrant quittant l’ancien monde (et donc ne s’y intéressant plus). Tant que le pays n’est pas directement touché, ils s’en moquent. N’oublions pas que le Mayflower embarquait 102 pèlerins…intégristes protestants. Ce qui explique aussi le rapport à la religion, au Livre (voir ci-dessus).
Les WASP ( W hite A nglo- S axon P rotestant) : dire à un américain qu’il est un WASP, il se sentira vexé, ringardisé. C’est pourtant le modèle dominant (encore le Mayflower). Terme discriminatoire !
Etrangers: pas de préjugés vis à vis des étrangers, car c’est un peuple d’émigrés (il suffit de remonter quelques générations). Même si la situation après le 9/11/2001 a sans doute changé quelque peu les choses… Par contre, vous serez jugés sur votre comportement. Il faut appliquer les règles : on vous demandera d’être solidaire, vous devez faire partie de la communauté. Impensable aux USA de ne pas connaître ses voisins.
L’exception française: c’est un handicap… Par exemple un produit que l’on veut distribuer, mais où l’on dit « ça ne marchera pas en France » : cela irrite énormément. Penser aux « can do people ».
L’esprit des pionniers: les valeurs sont l’individualisme (venu chercher fortune, être meilleur que l’autre), mais aussi la solidarité (pour survivre, il faut s’entraider, certains travaux étaient collectifs).

COMMUNICATION

Distance: On se parle à une distance d’un bras (en France, on est un peu plus prêt de son interlocuteur). On garde ses distances, pas de contact physique. Idem quand on fait la queue dans une file d’attente ; on ne double pas et on garde ses distances. Exemple du militaire américain qui a récemment tiré sur (et tué) un officiel Irakien qui voulait pénétrer dans la zone:verte : L’irakien s’énervait et lui criait dessus à 20cm de distance (dans les pays arabes, on doit « sentir l’haleine » de l’autre) ; le militaire américain a pris cela comme une agression et a perdu le contrôle de lui-même.
Conséquence de la distance; on va parler plus fort. Si l’on chuchote, c’est que l’on dit du mal d’une personne.
Politique de la porte ouverte: on laisse toujours la porte du bureau ouverte. Anecdote : l’instructeur invite quelqu’un dans son bureau, et ferme la porte pour parler de choses importantes : l’américain a cru qu’il allait être viré !!

Styles de communication

Contexte faible: Le contexte américain est relativement faible : communication sans référence au contexte, communication explicite, réalisation de la tâche, le savoir/expérience ne sont pas partagés et le flot d’information est formalisé dans des procédures.
Contexte fort: Le contexte français est relativement fort : communication avec référence au contexte, communication implicite, création d’une relation durable, le savoir et l’expérience sont partagés, le flot d’information est en réseaux (informels).
Vous n’en direz jamais assez, confirmez toujours !
Le temps est une denrée rare. Ne perdons pas de temps.
Le temps américain est séquentiel, on effectue les tâches les unes après les autres, alors que le temps français est synchrone (le moment présent est plus important que le carnet de RDV, et un contact chaleureux est plus important que l’emploi du temps).
Comment se perçoivent mutuellement les séquentiels et les synchrones ?
- synchrones vus par séquentiels: ils se laissent facilement distraire, les interruptions ne sont pas compatibles avec un travail sérieux, on ne peut pas leur faire confiance pour respecter un ordre du jour ou un calendrier.
- séquentiels vus par synchrones: ils manquent de chaleur humaine, les interruptions font partie de la journée de travailµ, les relations interpersonnelles sont prioritaires.
Qualité produit vs date de sortie: on privilégie la présence sur le marché, tout vaut mieux que d’être absent. On préférera donc sortir un produit incomplet que de reculer la date de sortie. Et on va copier la concurrence sans aucun remord plutôt que d’être absent (c’est le « me too » américain).

Réunions

La ponctualité est de rigueur. Il est très important d’être à l’heure à une réunion
Une réunion est censée apporter une prise de décision, pas seulement un échange d’idées.
Tous les documents nécessaires doivent être envoyés avant la réunion (ils les liront, ce qu’un français ne fera pas forcément).
Il ne faut pas montrer ses émotions, mais être toujours ouvert et montrer de l’enthousiasme.
Etre concis dans sa communication.
Lors d’une argumentation, commencer par la conclusion (les faits, rien que les faits). Éviter les théories, les impressions, dire « je n’ai jamais essayé ».
L’anglais leur donne un avantage ; on peut leur demander d’adapter leur langage (mais il faut avoir un niveau d’anglais correct).
Ne jamais utiliser le mot «problem» vécu négativement (mais plutôt «issue »).
Toujours tenir compte des argumentations de son interlocuteur. S’ils posent des questions, c’est positif. S’ils restent silencieux, c’est négatif. L’expression « snicky french » (traître) reflète par exemple une réunion où l’on n’a rien dit, alors que l’on exprimera des idées/critiques après la réunion : il faut toujours en parler pendant la réunion, que l’on soit d’accord ou pas d’accord, l’essentiel est de faire les remarques que l’on pense justifiées.
La franchise est de règle dans une communication. Ne jamais mentir ( once a liar, always a liar).

Exemple d’une conversation typique

John : How much longer do you think it will take ? André: Probably 2 months, especially if we add the timing feature. And another month to do the redesign of the case. John: You’re redesigning the case ? André: It will look much sleeker. John: You know Techno Inc. is launching Technomax early next month ? André: Of course, but it’s just not as good a product. John: Maybe not, but it does at least 75 percent of what ours will do. André: Precisely!

Le temps

time is money
It is better to be the first than the best
Paralysis by analysis
Never put off until tomorrow what you can do today

Lettre ouverte à Eddy Mitchell

Wed, 08 Feb 2006 21:26:48 +0000

A propos de la copie de musique sur internet, des droits d’auteur, du projet de loi DADVSI, auquel nos députés ont ajouté 2 amendements il y a peu, mais qui furent retiré dans la foulée. Ces deux amendements permettaient la légalisation des échanges de fichiers sur Internet et ont provoqué un tollé dans le milieu de l’industrie musicale

Il s’agit d’une lettre ouverte à Eddy Mitchell, que je vous recommande de lire, ainsi que les commentaires laissés… vraiment très intéressant et instructif.

Cette lettre fait suite à un article du Monde où notre Eddy Mitchell national déclare : « Que les députés démissionnent. Ou ne soient plus rémunérés »

Sacré Eddy ! quel impulsif !! et si c’était un révolutionnaire dans l’âme ?